末日角落，一座「大理石採石場」兀自矗立。機器睜開它野獸似的眼睛，忙著切割材料、拋光岩石。如疊疊樂般，慢慢地，從中推出一幅崩世光景，潔白而空洞。法國電子音樂翹楚霍恩坐鎮機器與岩塊背後，以電子節拍雕塑音場地景，房間裡躁動的身體隨之失神跳動。然而，狂歡有它的時限——在高潮的瞬間，派對結束了。

青春的挫敗、哀傷與憂鬱，混合成強烈的暴力。兩兩成對的戀人們繾綣糾纏。他們姿態優美，絕望而哀傷，時而合一，時而分裂，相互擁抱觸摸，彼此施暴然後推離。世界尖銳地指過來，像責備，透露腐爛的愧疚、發餿的關係、融化的奶油般，柔弱無憑依的吻。糟的太糟，好的太好。因此只有恍惚與痛苦。

舞者們團結地以優雅的中指回敬，不知羞恥地在白天亮晃晃的裸奔，那是石與肉的交歡，在最堅硬的外殼內有最柔軟的渴望。那種渴望就像是：我希望當我一躍而下時，有人將我接住；我希望在尖叫的時候，有人和我合聲；我希望回到一種連續的生命裡，我不要只是身體，我還要舌頭、手臂、心臟，我要我每一個分裂的感官尖端，我要是其所是。

《崩世光景》與法國電子音樂製作人霍恩攜手，將舞臺重塑為一座蘊藏憤怒的末日景觀。將狂烈怒吼轉變為不馴的戰歌，以脆弱肉身衝撞巨大的怪物，為年輕世代贖回面對氣候災變、父權瓦解、社群疏離種種崩壞的勇氣。末日裡的餘生，也是重生。

【演出團隊】

馬賽國立芭蕾舞團｜Ballet National de Marseille

1972年在馬賽市長邀請下，由編舞家羅蘭・比堤 (Roland Petit) 創立，奠定70-80年代當代編舞風格，1984年舞團被列為法國國家編舞中心，2019年起由跨領域藝術團隊狂徒 ((LA)HORDE) 擔任藝術總監。

狂徒｜ ((LA)HORDE)

狂徒 ((LA)HORDE)於2013年由瑪琳．布魯蒂 (Marine Brutti)、喬納森．德布爾 (Jonathan Debrouwer) 與亞瑟．哈瑞爾 (Arthur Harel) 發起成立，作品以揉合性別流動、集體創作與數位文化著稱。狂徒特別關注後網路時代的身體處境，從《To Da Bone》探索網路舞蹈的躁動，到《Age of Content》剖析虛實交錯中的慾望與認同。2019年起狂徒接任馬賽國立芭蕾舞團藝術總監，以《崩世光景》(Room With A View) 打造末日景觀，結合電音與政治憤怒，將舞蹈化為對當代巨獸的激進對抗與自由吶喊。